Museum der Schönen Künste Boston Americas Wing Highlights

$ 345 Million-Zusatz stellt amerikanische Kunst-Schätze zur Schau

Philadelphia Porträtmaler Thomas Sully's 1819 Passage des Delaware misst 146,5 x 207 Zoll. Das ist über 17 Fuß breit! Die Szene, die einen entscheidenden Moment des revolutionären Krieges in der Weihnachtsnacht 1776 darstellte, wurde vom Bundesstaat North Carolina für das State House in Raleigh in Auftrag gegeben, aber es hing nie dort. In seinem Eifer, das Projekt in Angriff zu nehmen, brachte Sully Farben auf Leinwand, bevor er in einem Brief von North Carolinas Gouverneur die endgültigen Abmessungen erhielt, und das letzte Gemälde erwies sich als zu groß für eine der Wände im Senatssaal des State House. Sully fand einen in Boston ansässigen Käufer, und das Gemälde wurde 1903 schließlich dem Museum of Fine Arts in Boston geschenkt. Auch hier erwies sich seine Ungeheuerlichkeit als problematisch, und das Gemälde und sein Originalrahmen blieben mehr als ein Jahrhundert lang eingelagert.

Der Flügel wurde mit einer verstärkten Wand gebaut, die speziell für die Größe und das Gewicht des Gemäldes entworfen wurde, um dem Publikum endlich das kolossale Meisterwerk zu zeigen.

Söhne der Freiheit Schüssel

Dies ist nicht irgendeine Rum Punch Bowl. "Diese Schale ist eine politische Herausforderung", heißt es auf der Beschilderung, die Paul Reveres "Sons of Liberty Bowl" vorstellt, eines der bedeutendsten der 5.000 Exponate, die im MFA-Flügel "Art of the Americas" ausgestellt sind. Zusammen mit der Unabhängigkeitserklärung und der Verfassung wurde die "Sons of Liberty Bowl" als einer der drei wertvollsten historischen Schätze der Nation bezeichnet.

Die gravierte Schüssel wurde von 15 Revere-Mitgliedern der geheimen und zündenden Sons of Liberty in Auftrag gegeben. Es ehrte 92 Mitglieder des Repräsentantenhauses von Massachusetts, deren Missachtung der Townshend Acts, die britische Importe wie Tee besteuerten, dazu beitrugen, die amerikanische Revolution anzuheizen.

Ein John Singer Sargent Gemälde Springs zum Leben

Auf Ebene 2 des Flügels "Art of the Americas" können die Besucher in der Sammlung des MFA aus Werken des 19. und frühen 20. Jahrhunderts die umfangreichen Bestände des Museums von John Singer Sargent bewundern. Dieses große Porträt von 1882 Die Töchter von Edward Darley Boit, die in der Pariser Wohnung der Familie gemalt wurde, als Sargent nur 26 Jahre alt war, ist ein Highlight. Die beiden blau-weißen japanischen Vasen aus dem 19. Jahrhundert, die in Sargents Gemälde zu sehen sind, flankieren das Gemälde. Diese begehrten Besitztümer reisten mit den Boits zwischen Boston und Paris hin und her, und es ist bemerkenswert, sie mit dem Gemälde gepaart zu sehen, das ihm ein dreidimensionales Leben gibt.

Mächtiges Niagara

Auch auf der zweiten Ebene der Art of the Americas Wing ist eine Galerie, die den Amerikanern im Ausland gewidmet ist, im 19. Jahrhundert einem Pariser Salon nachempfunden. Hier gibt es neben europäischen Szenen auch eine Sektion, die Generationen von amerikanischen Künstlern gewidmet ist, die die Niagarafälle gemalt haben. William Morris Hunt ist 1876 Niagara ist der atemberaubende Schwerpunkt.

Ein Rahmen, der den Test der Zeit bestanden hat

Die Galerie, die der Kunst und Einrichtung der Kolonialzeit auf der LG-Ebene der Art of the Americas Wing gewidmet ist, ist in den Wald eingerahmt, der einst die Unterstützung für die zweite Geschichte eines Hauses aus dem 17. Jahrhundert in Ipswich, Massachusetts, bereitstellte. Der Manning House Frame, der um 1692-93 entstand, besteht aus Eichen- und Lärchenholzbalken, die einer Galerie mit Authentizität verliehen wurden, die die unvergleichliche Sammlung des MFA aus dem 17. und frühen 18. Jahrhundert in Nordamerika, Silber und Portraits zeigt , hauptsächlich aus Neuengland.

Das ikonenhafteste amerikanische Porträt, das je gemalt wurde

Zu Zeiten George Washingtons gab es keine Paparazzi, und der in Rhode Island geborene Meisterporträtmaler Gilbert Stuart füllte die Lücke, indem er mehr als 50 Porträts des Helden des Revolutionskrieges und des ersten US-Präsidenten malte. Die meisten basierten auf diesem 1796 unvollendeten Öl auf Leinwand, das vor allem auch als Grundlage für das Porträt Washingtons diente, das auf der 1-Dollar-Note erscheint. Sie können das berühmteste Bild von Washington sehen, zusammen mit Stuart Porträts von Martha Washington und John Adams, auf Stufe 1 der Kunst der Amerikas Flügel.

Amerikanische Handwerkskunst

Die Townsends und Goddards waren zwei miteinander verbundene Quaker-Familien in Newport, Rhode Island, die einen unverwechselbaren Stil von feinen Möbeln entwickelten, die von Antiquitätensammlern begehrt wurden. Mit ihrem markanten Block-und-Muschel-Motiv stellen diese kunstvoll geschnitzten Schränke und andere edle Holzmöbel "den Höhepunkt der Kunst und des Handwerks in kolonialen Möbeln dar" laut Wandtext des MFA, wo sich die Galerie Newport Furniture auf der ersten Ebene befindet des Flügels der Kunst der Amerikas. Das MFA bewahrt stolz einige der besten Kreationen, die aus dem Townsend-Goddard-Workshop stammen.

Eine geschätzte Boston-Szene

Auf der zweiten Ebene des Art of the Americas Wing möchten die Besucher der Galerie für Impressionismus in Boston einen Besuch abstatten. Zu den herausragenden Beständen des MFA gehört die winterliche impressionistische Landschaft von Childe Hassam aus Boston. Boston Common in der Dämmerung ist ein Bild, das häufig auf Feiertagskarten und Boston-themenbezogenen Geschenken erscheint, und ich war beeindruckt davon, wie rührend das ursprüngliche Öl auf Leinwand ist. Hassam war einer der ersten Künstler, der das amerikanische Stadtleben im Stil der französischen Impressionisten darstellte.

Ein Rockwellian Blick auf die 60er Jahre

Die dritte Ebene des Art of the Americas Wing widmet sich der Kunst des 20. Jahrhunderts bis Mitte der 1980er Jahre. Ein herausragendes Ölgemälde von einem der kommerziell erfolgreichsten Künstler New Englands: Norman Rockwell. 1967 gemalt, um einen zu begleiten Aussehen Artikel über bürgerliche afroamerikanische Familien, die in die traditionellen weißen Vororte Chicagos ziehen, ein Stück amerikanisches Leben in einem turbulenten Jahrzehnt. Interessanterweise bemerkt der Wandtext, der das Gemälde begleitet, dass Rockwell, wie üblich, als Vorbild für dieses Gemälde auf die lokalen Neuengländer vertraute.

Ein bewegendes Denkmal

Der "Art of the Americas" -Flügel am MFA, Boston, zählt dieses maßstabsgetreue Modell von Walker Hancocks Pennsylvania Railroad War Memorial, das zwischen 1949 und 1952 entworfen wurde, zu seinen Schätzen. Ein Blick in das Antlitz des Auferstehungs-Engels, der einen gefallenen Soldaten umarmt, ist eine bewegende Erfahrung: ein Tribut an die Fähigkeit der Kunst, die Tiefen menschlicher Emotionen hervorzurufen.