Musée des Arts Décoratifs in Paris
Das Musée des Arts Décoratifs (Museum für dekorative Kunst) befindet sich in einem Gebäude neben dem Louvre und beherbergt rund 150.000 Kunstwerke, darunter Keramik, Glas, Schmuck und Spielzeug. Die Sammlung verfolgt die Kunst der Kunstgeschichte, beginnend mit dem Mittelalter und den Zivilisationen, von Europa bis zum Nahen Osten und dem fernen Orient.
Besucher, die ihr Wissen über künstlerische Praktiken in den dekorativen Künsten vertiefen möchten, finden in den großen Sammlungen dieses unterschätzten Museums eine Fülle von Informationen.
Sie könnten nach einem Strudel im Louvre einen Besuch abstatten. Zwei weitere Museen, das Mode- und Textilmuseum und das Publicity Museum, teilen sich das gleiche Gebäude, und wenn Sie ein Ticket zu einem kaufen, erhalten Sie Zugang zu allen dreien.
Standort und Kontaktinformationen
Das Museum befindet sich im noblen 1. Arrondissement von Paris, im Herzen des Viertels Louvre-Rivoli und in der Nähe des Palais Royal und des Louvre. Zu den Sehenswürdigkeiten in der Nähe des Museums gehören das Viertel Champs-Elysées, die Opéra Garnier, das Grand Palais und der St-Jacques-Turm (das Renaissance-Wunder im Zentrum von Paris).
Adresse:07 Rue de Rivoli, 75001 Paris, Frankreich
Metro: Louvre-Rivoli oder Palais Royal-Musée du Louvre (Linie 1)
Tel: +33 (0)1 44 55 57 50
Besuchen Sie die offizielle Website.
Öffnungszeiten und Tickets
Das Museum ist täglich von Dienstag bis Sonntag von 11:00 bis 18:00 Uhr geöffnet. Es ist jeden Donnerstag bis 21:00 Uhr geöffnet.
Montags und an französischen Feiertagen ist es geschlossen. Bitte beachten Sie, dass der Ticketschalter um 17.30 Uhr schließt. Achten Sie deshalb darauf, dass Sie sich einige Minuten im Voraus anmelden.
Eintritt in die ständigen Sammlungen und Auslagen: Hier können Sie die aktuellen Preise einsehen. Für Bürger der Europäischen Union unter 26 Jahren ist der Eintritt frei.
Hinweis: Ein Eintritt in dieses Museum ermöglicht Ihnen auch den Eintritt in das angrenzende Mode- und Textilmuseum und das Museum für Öffentlichkeitsarbeit.
Highlights der Ständigen Sammlung
Die ständige Sammlung im Museum für dekorative Kunst umfasst rund 150.000 Objekte aus verschiedenen Epochen und Kulturen. Rund 6.000 von ihnen werden zu einer bestimmten Zeit ausgestellt, und die Kuratoren haben sich darauf konzentriert, die Handwerkskunst und das "Savoir-faire" der Künstler, Handwerker und Industriemacher hervorzuheben, die die Objekte entworfen haben. Unzählige Materialien und Techniken werden hervorgehoben, von Haifischhaut bis zu Holz, Keramik, Emaille und Plastik. Objekte reichen von Vasen über Möbel, Schmuck, Uhren, Besteck bis hin zu Puppenstuben.
Die Sammlungen sind im Wesentlichen in zwei verschiedene "Wege" unterteilt. Im ersten Teil erhalten Sie einen chronologischen Überblick über die Techniken und Stile der dekorativen Kunst vom Mittelalter bis heute. Ein besonderer Schwerpunkt in diesem Teil der Sammlung liegt auf der Wissenschaft, der Technologie und darauf, wie sich die Entwicklungen in diesen Bereichen in den letzten Jahren in Richtung auf die dekorativen Künste geändert haben. Der Ausstellungsraum für die Sammlungen des 19. Jahrhunderts (1850-1880) sowie für die Sammlungen des 20. Jahrhunderts hat sich in den letzten Jahren verdoppelt, was die Dynamik des Feldes widerspiegelt.
Die Sammlung ist weiter unterteilt in 10 Räume, die nach chronologischen Zeiträumen unterteilt sind, sowie Räume, die sich auf bestimmte Themen konzentrieren. Diese beinhalten:
- Objekte aus der Zeit des Mittelalters / der Renaissance: darunter Objekte, die als "internationale Gotik" und aus der italienischen Renaissance klassifiziert wurden
- Objekte aus dem 15. bis 18. Jahrhundert: Mit einem Fokus auf die Geheimnisse der Porzellanherstellung
- Das 19. Jahrhundert: Höhepunkte hier sind ein Raum, der der "bürgerlichen Bettkammer" und dem "schlechten Geschmack" gewidmet ist.
- Art Deco / Jugendstil Design: Im Zentrum dieser Sammlungen stehen Räume, die dem Art Deco und dem Jugendstil in Möbeln, Architektur oder Mode gewidmet sind
- Moderne / zeitgenössische Objekte und Design: Seit den 1940er Jahren bis heute zeigen diese Räume spannende Entwicklungen im modernen Design.
- Spielzeuggalerie: Die Kinder sollten sich an diesen Räumen erfreuen, die von der Mitte des 19. Jahrhunderts bis heute aufleben lassen.