Das Beste von SFMOMA

In diesem Jahr wurde das moderne Kunstmuseum der Stadt wiedereröffnet. Die Umgestaltung in Höhe von 610 Millionen US-Dollar fügte 235.000 Quadratmeter Fläche auf sieben Ebenen hinzu und beherbergt heute 1.900 Werke. Damit ist es das größte Museum für moderne Kunst in den Vereinigten Staaten. Unnötig zu sagen, dass Sie besuchen sollten. Es ist fast das Dreifache der Galerieraum, die das Museum hatte, was bedeutet, dass Sie erschöpft sein werden, wenn Sie versuchen, alles zu sehen. Widmen Sie ihm einen Tag und schauen Sie sich diese Highlights an, die Sie nicht verpassen sollten.

 

Richard Serras Sequenz

Eines der größten Stücke in der Doris und Donald Fisher Collection (für die die Erweiterung entworfen wurde), wird diese 67 Fuß lange, 42-Fuß-breite Stahlskulptur begrüßen Gäste aus der Howard Street. Zuschauer können in den zwei ineinander greifenden Achtern der Skulptur spazieren gehen oder von den neuen Zuschauerbänken im Amphitheater aus beobachten. Bonuspunkte: Sie brauchen kein Ticket, um diesen Bereich zu genießen. Wenn Sie also nur ein paar Minuten Zeit haben und in der Gegend sind, können Sie reinschauen.

 

Das Machen von
Der Bau der neuen SFMOMA war eine Meisterleistung, also lohnt es sich, sie sich anzusehenModel Behavoir: Snøhettas erste Konzepte für SFMOMA im dritten Stock. Dort finden Sie Renderings von der großen Zeit Architektenfirma Snøhetta, die Masterminds hinter der Erweiterung, und ihre ersten Entwürfe für das Gebäude. Es war ein Prozess, der viel Zeit und Überlegung in Anspruch nahm, einschließlich des kulturellen Kontextes der Umgebung (das ist schließlich das Kunstzentrum der Stadt). Es gibt auch eine mobile App, die einen erzählten Rundgang durch die größte Designentscheidung im Gebäude bietet.

Es ist bis Januar 2017 zu sehen.

Die lebende Mauer

Das Architekturbüro Snøhetta hat die größte lebende Mauer Nordkaliforniens mit Pflanzen aus Kalifornien gebaut. Die Wand ist von jeder Etage aus sichtbar, aber wenn Sie auf die Promenade im dritten Stock gehen, können Sie es aus nächster Nähe genießen.

 

Der Fotografie-Boden

Im Rahmen der Erweiterung hat SFMOMA den Großteil des dritten Stocks der Fotografie gewidmet. In der einen Hälfte werden Fotografien aus der Fisher Collection ausgestellt, auf der anderen werden wechselnde Ausstellungen gezeigt. Dazwischen finden Sie ein Café, in dem Sie Sightglass Coffee (benannt in den Top 10 SF-Coffeeshops) und einen interaktiven Raum, in dem Sie mehr über die Kunstform erfahren können, finden.

 

Die Naturschau

Apropos Fotografie, die aktuelle Ausstellung ist Kalifornien und der Westenbis zum 5. September 2016. Die Ausstellung besteht aus fast 200 Geschenken an das Museum für Fotografie, die die Natur in ihrer wildesten Form zeigen und sie als spirituelle Ressource mit Werken der besten Naturfotografie präsentieren: Ansel Adams, Ed Ruscha, Peter Stackpole, Larry Sultan und viele mehr. Diese Künstler betrachten auch die sich verändernden Landschaften und die gesamte Ausstellung ist chronologisch organisiert (von 1856 bis 2014), so dass der Betrachter die Verschiebungen in den Landschaften im Laufe der Zeit sehen kann.

 

Das Skulpturen-Atrium

Es wird viele Skulpturen im Museum geben, aber das Atrium im fünften Stock wird etwas Besonderes sein. Während des Baus stellte das Museum fest, dass der ursprüngliche Architekt Mario Botta Fenster neben dem charakteristischen Skywalk des Museums platziert hatte. Die Fenster ließen viel westliches Licht herein, so dass sie mit Brettern vernagelt wurden, um Kunstwerke zu schützen. Aber jetzt, wo das Museum mehr Platz hat, um seine zierlicheren Gemälde zu zeigen, wurden die Wände abgerissen, um den fünften Stock als eine lichtdurchflutete Skulpturengalerie fungieren zu lassen.

 

Die beauftragte Arbeit

Zusammen mit seinen dauerhafteren Galerien und wechselnden Ausstellungen bemüht sich das Museum, im ganzen Gebäude neu in Auftrag gegebene Arbeiten zu zeigen. Im fünften Stock finden Sie den niederländischen Designer Claudy Jongstra Aardeein Textilwandbild, das eine große Wand überspannt. Sie schuf sie mit der Wolle von Schafen, die sie außerhalb ihres Ateliers in den Niederlanden anbaut und mit Pflanzen von ihrer Farm handfärbte, sowie mit lokalen Mineralien und Pflanzen, um die Oberflächeneffekte zu verstärken. Das Ergebnis ist eine ganze Landschaft aus Textur und Farbe, die Sie stundenlang anstarren können.

Aber es bringt auch Aufmerksamkeit auf Jongstras Fokus auf geschlossene Systeme und versucht, soziale Verantwortung zu üben, während sie ihre Arbeit macht. Es wird bis April 2017 ausgestellt.

 

Die Pop-Show

Eines der ersten Ausstellungen ist Pop, Minimal und Figurative Kunst: Die Fischer Collection. Auf der fünften Etage präsentiert die Ausstellung Künstler, die in den 1960er Jahren und darüber hinaus besonders in Malerei und Bildhauerei tätig waren. Zu dieser Liste gehören Chuck Close, der porträtierte Porträts fotografiert hat, und Sol LeWitts wandlange lineare Wandbilder.

 

Das Kino

Gehen Sie den ganzen Weg bis in den siebten Stock, um in die neuesten Medien einzutauchen: Film. Film als Ort hebt mehrere Videokünstler hervor und enthält Stücke, die eine Geschichte mit SFMOMA haben. Nimm Julia Scher's Vorhersagender Enginerring. Es ist eine überwachungsbasierte Installation, die der Künstler zuerst im ursprünglichen Van Ness Avenue-Gebäude der SFMOMA installiert hat, dann wieder bei der letzten Iteration der Institution, und jetzt schließt sich der Kreis mit einer Vorführung im neuen Gebäude. Es gibt auch Beryl Korots Dachau, die im Jahr 1974 erstellt wurde und ist ein Beispiel für einige der frühesten Multi-Monitor-Videoinstallation.